Grande júri

Okwui Enwezor é curador, crítico e poeta, e Reitor para os Assuntos Académicos e Vice-Presidente Sénior do Instituto de Arte de São Francisco, Curador Adjunto do Centro Internacional de Fotografia de Nova Iorque, e Diretor Artístico da Bienal Internacional de Arte Contemporânea de Sevilha, em Espanha. Foi professor convidado de História da Arte nas Universidades de Pittsburgh, Columbia, Illinois (Urbana-Champaign) e Umea (Suécia), e foi Diretor Artístico da Documenta 11 (Kassel, Alemanha, 1998-2002) e da II Bienal de Joanesburgo (1996-1997).

O professor Enwezor foi curador de exposições em alguns dos museus mais prestigiados do mundo. É um colaborador regular de catálogos de exposições, antologias e revistas, e é o fundador e editor da revista de crítica de arte Nka: Revista de Arte Africana Contemporânea. Entre as suas publicações estão Ler o Contemporâneo: Arte Africana, da Teoria ao Mercado; Mega Exposições: Antinomias de um Formato Global Transnacional e a publicação em quatro volumes das Plataformas Documenta 11. Está atualmente a concluir dois livros, A Constelação Pós-Colonial: A Arte Contemporânea num Estado de Transições Permanentes e Arqueologia do Presente: O Arquivo Pós-Colonial, a Fotografia e a Modernidade Africana. Foi recentemente curador da exposição Julgamentos Instantâneos: Novas Posições na Fotografia Africana Contemporânea e está agora a trabalhar noutras duas - Da Governamentalidade: Técnicas e Tecnologias da Crítica, Dissensão, Resistência e Solidariedade na Arte Contemporânea e Febre de Arquivo: Os Usos do Documento. O Professor Enwezor já fez parte de júris internacionais, órgãos consultivos e equipas de curadoria, incluindo no Prémio Carnegie e no Carnegie International, na Bienal de Veneza, no Prémio Hugo Boss, no Museu Guggenheim, na Foto Press, nos Prémios Infinity do Centro Internacional de Fotografia, dos Prémios do Jovem Artista Palestiniano, e nas bienais do Cairo, Istambul, Sharjah e Xangai. Recebeu prémios e bolsas do Fundo Príncipe Claus para a Cultura e Desenvolvimento, das Fundações Ford e Rockefeller, da Associação Internacional de Críticos de Arte, do Prémio Peter Norton de Curadoria e do Prémio Frank Jewett Mather para Crítica da Associação de Escolas de Arte. Em 2007, o Professor Enwezor será o orador das Palestras Franklin Murphy na Universidade do Kansas e no Museu Nelson-Atkins em Kansas City.

Shirazeh Houshiary é uma artista iraniana a viver em Londres que trabalha com escultura, pintura, instalações, filmes e animação. Foi um dos nomes principais da vaga de jovens escultores britânicos que surgiram no início da década de 1980, e permanece na vanguarda da arte contemporânea. A Professor Houshiary nasceu e cresceu no Irão e mudou-se para Londres em 1974; estudou na Escola de Arte de Chelsea (1976-1979) e foi bolsista Junior Fellow na Escola de Arte de Cardiff (1979-1980). Após os estudos, rapidamente se tornou uma das principais artistas da sua geração, de início reconhecida pelas suas esculturas.

As suas obras exploram o compromisso das formas materiais com conceitos espirituais, e o seu desafio autoimposto de transpor as contemplações pessoais para uma linguagem visual que reflita as tensões entre o ser e o pensamento. A sua obra busca uma nova ordem que não é nem ocidental nem oriental, mas sim um novo território que reflita a sua condição nómada e que tem por base a intimidade e a distância. A sua obra sugere um estágio anterior e para além das diferenças, em que todos encontrem algo que possam reconhecer - a pulsação da vida, o sinal de um indivíduo, algo semelhante à visualização da presença humana. A exposição das suas obras em nome próprio já teve lugar no Museu de Arte Moderna (Oxford), no Centro de Artes de Camden (Londres), no Museu Villa Stuck (Munique) e no Museu Rath (Genebra), entre muitas outros, e as suas obras foram incluídas no espetáculo Sem Fronteiras: Dezassete Formas de Ver o Museu de Arte Moderna de Nova Iorque em 2006, assim como em exposições, galerias e museus por todo o mundo. Shirazeh Houshiary foi finalista do Prémio Turner da Tate Gallery em 1994; foi premiada com o título de Professora no London Institute em 1997.

Rashid Khalidi é Professor Edward Said de Estudos Árabes no departamento de história e diretor do Instituto do Médio Oriente na Universidade de Columbia; anteriormente, lecionou na Universidade do Líbano, na Universidade Americana de Beirute e nas Universidades de Georgetown, Columbia e Chicago. Estudou História na Universidade de Yale e obteve um doutoramento em História Moderna na Universidade de Oxford. O Professor Khalidi é o editor da Revista de Estudos Palestinianos e ex-presidente da Associação de Estudos do Médio Oriente; foi assessor da delegação palestiniana nas negociações de paz israelo-árabe em Madrid e Washington, entre outubro de 1991 e Junho de 1993.

O livro mais recente do professor Khalidi chama-se A Jaula de Ferro: A História da Luta Palestiniana pela Criação do Estado da Palestina (2006), e é também o autor de A Ressurreição do Império: Pegadas Ocidentais e o Caminho Perigoso da América no Médio Oriente (2004). O seu livro Identidade Palestiniana: A Construção da Consciência Nacional Moderna foi covencedor do Prémio Albert Hourani da Associação de Estudos do Médio Oriente como o melhor livro de 1997. O Professor Khalidi é também o autor de A Política Britânica em relação à Síria e à Palestina, 1906-1914 (1980) e Sob Ataque: As Tomadas de Decisão da OLP durante a Guerra de 1982 (1986), e coeditor de A Palestina e o Golfo (1982) e As Origens do Nacionalismo Árabe (1991). Escreveu mais de oitenta artigos académicos sobre história e política do Médio Oriente, para além de editoriais no The New York Times, no The Financial Times, no Boston Globe, no Los Angeles Times, no Chicago Tribune e no The Nation. O Professor Khalidi foi convidado de vários programas de televisão, incluindo All Things Considered, Talk of the Nation, Morning Edition, The News Hour com Jim Lehrer e Nightline, e de programas de rádio na BBC, Radio France Inter, CBC e Voice of America.

Han Tümertekin é arquitecto, com base em Istambul e director da Mimarlar Tasarım DANISMANLIK Ltd., uma empresa criada por ele em 1986. Previamente, trabalhou como arquitecto em Paris. O seu portfolio inclui projectos residenciais, comerciais e institucionais, principalmente na Turquia, assim como na Holanda, Japão, Reino Unido, França, China, Mongólia e Quénia. Mr. Tümertekin formou-se em arquitectura na Universidade Técnica de Istambul e concluiu a pós-graduação em preservação histórica da Universidade de Istambul. Além da sua obra edificada, ele lecciona arquitectura desde 1992 em diversas universidades, incluindo a Graduate School of Design da Universidade de Harvard, a Universidade Técnica de Istambul; a Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne, a École Speciale d'Architecture, Paris; a Yildiz Technical University, Istanbul; a Universidade Uludag , Bursa, e a Ecole d'Architecture, em Estrasburgo. Tümertekin é um dos fundadores do programa de pós-graduação em arquitectura da Universidade Bilgi, em Istambul. As obras de Mr. Tümertekin têm sido amplamente publicadas em revistas internacionais de arquitectura, incluindo a Domus, Abitare, AV, Oris, Architectural Review, L'architecture d'Aujourd'hui, o World Atlas of Contemporary Architecture, e oPhaidon Atlas of 21 Century World Architecture. Uma monografia de sua obra foi publicada pela Harvard University Press em 2006. Mr. Tümertekin recebeu vários prémios de arquitectura, incluindo um Prémio Aga Khan para a Arquitectura em 2004 para a Casa B2 em Ayvacık, Turquia. Em 2007, integrou o painel independente de Júris Prémio Aga Khan para a Arquitectura, e é membro Comissão de Coordenação do Prémio desde 2008.